miércoles, 14 de diciembre de 2011

Creando Navidad, el próximo 17 de diciembre en el Museo del Grabado

Para cerrar la programación de este año de Los sábados en el museo, el Museo del Grabado Español Contemporáneo propone un taller cargado del espíritu navideño. En esta sesión se crearán tarjetas navideñas con la técnica del POP-UP.

La actividad se desarrollará primero con una presentación que tocará los siguientes puntos: Breve introducción al grabado y al Pop-Up con ejemplos de trabajos realizados por Salvador Morales, artista que impartirá el taller. En segundo lugar, se ha programado una demostración práctica y colectiva en la que todos los asistentes realizarán sus propias Felicitaciones Navideñas.

Para facilitar la gestión de este proyecto, las personas interesadas deberán rellenar una ficha de solicitud y pagar una tasa de matricula de 10 € en la sede del Museo del Grabado Español Contemporáneo antes del sábado día 16 de diciembre a las 14 horas, o bien, ponerse en contacto con el Museo en info@mgec.es.

Esta actividad está dirigida a todo tipo de público interesado en pasarlo bien adquiriendo nuevos conocimientos artísticos a partir de 7 años. Se ofertan 16 plazas.

Salvador Morales. (Marbella 1962). Estudia delineación y completa su formación con cursos de dibujo artístico, fotografía y grabado. El dibujo y la avidez por el aprendizaje de las diversas técnicas y estilos, cultivados desde niño, cimentan su trayectoria artística. Sus últimas investigaciones las está desarrollando dentro del campo de los libros de autor, donde indaga, sobre todo, en las técnicas del Pop-Up. Destacan las exposiciones de fotografía realizadas en los años 80 y 90 con el colectivo Imago de San Pedro de Alcántara, y las exposiciones de grabado realizadas en el Cortijo Miraflores desde el año 2006 hasta la actualidad.

miércoles, 16 de noviembre de 2011

El sábado 26, en el taller del Museo: "El grabado y las palabras" de la mano de Pedro Molina

El Museo del Grabado Español Contemporáneo propone un taller que gira en torno a las palabras, porque las palabras también pueden inspirar al artista para la elaboración de obras de arte. Este taller ayudará a descubrir la importancia de las palabras en el grabado, con técnicas fáciles de realizar. En la actividad se partirá de la imagen preconcebida de la palabra hasta llegar al símbolo, la grafía, el logo.

Este taller se llevará a cabo el próximo sábado, día 26 de noviembre, de 10:30 a 13:30 horas, y estará impartido por el artista Pedro Molina. Los interesados pueden cumplimentar su inscripción en la sede del Museo del Grabado Español Contemporáneo hasta las 14 h. del viernes 25 de noviembre. Es una actividad abierta para todos los públicos, mayores de 7 años. Todos los participantes podrán llevarse a sus casas una o dos estampas.

Pedro Molina. (Andujar, Jaén 1958). Diplomado en Humanidades, Filología Francesa y Española y en Educación Infantil. Compagina su profesión pedagógica con la creación artística a la que accede de manera autodidacta. Artista polifacético, interesado no sólo por las técnicas pictóricas, también por el grabado, la ilustración e incluso por la música. Cursa estudios de pintura, dibujo y grabado en aguafuerte en Sevilla en Arte-Estudio, con Luis Montes, Roberto Reina y Pajuelo. Profundiza en el estudio del color y dibujo con Ricardo Alario, en la fotografía artística con Lola Rudolphi, en la policromía con Curro Sanguino, en el Collagraph con Ana Bellido y en Fotograbado con Alicia Rinaldi, todos ellos en Marbella. Colabora como ilustrador en numerosas publicaciones entre las que destacan “El rinconcillo”, “La cuerda del arco” y “El Quijote manuscrito”. En sus últimos trabajos se adivina la influencia del arte y la cultura China, en la que está investigando en la actualidad. Sus creaciones se hacen más sencillas y más livianas.

martes, 18 de octubre de 2011

Los sábados en el Museo propone la actividad “Grabando con música"


Continuando con el proyecto Los Sábados en el Museo, el MGEC propone la actividad: Grabando con música. Será el próximo sábado 29 de octubre, de 10:30 a 13:30 horas, y estará impartido por Juan Fernández. Esta actividad está abierta a todos los públicos a partir de 7 años. Los interesados pueden cumplimentar su inscripción en la sede del Museo hasta las 14 h. del viernes 28 de octubre. El costo de la actividad es de 10 € por participante. Todos los materiales están incluidos en el precio de la matrícula.

La actividad consistirá en la realización de grabados utilizando la música como excusa y tema sobre el que crear. A través de la técnica de grabado conocida como “punta seca”, y sobre planchas de acetato, se dará un breve repaso a la iconografía musical desde la antigüedad hasta nuestros días para conocer algunos instrumentos musicales que han perdurado a lo largo de los siglos, principalmente de cuerda y viento.

Juan Fernández. Es un artista polifacético. Interesado por el mundo de la música desde la infancia, es profesor del Conservatorio de Música de Marbella desde hace más de 20 años, actividad que compagina con el grupo de música Sinedie del que fue cofundador y con el que tiene editados cuatro discos. Ha publicado cuatro libros sobre música en la editorial SI BEMOL. Comienza su relación con el mundo del grabado en el año 2003 en el Taller del Museo del Grabado Español Contemporáneo. Desde entonces hasta la actualidad ha participado en numerosos cursos de formación que le han llevado al conocimiento profundo de las distintas técnicas de grabado. Su obra, en un principio más figurativa, ha ido poco a poco tornándose hacia la abstracción. En algunas de sus creaciones incorpora elementos propios del lenguaje musical, llegando incluso a ilustrar alguna carátula para algún disco.

lunes, 17 de octubre de 2011

Expociones en el MGEC

En la actualidad se pueden visitar dos exposiciones temporales en el Museo del Grabado Español Contemporáneo.

La primera de ellas titulada "Lecturas cruzadas en la Colección UC de Arte Gráfico", recoge una selección de cuarenta y una estampas de la Universidad de Cantabria. "El interés de esta exposición no radica, evidentemente, en la relativa novedad de su contenido sino en la forma en que las estampas están relacionadas entre sí" son palabras de su comisario, Javier Gómez, escritas para el catálogo de la muestra. Así, en otro punto del texto continúa "cada estampa matiza y enriquece su significación con el auxilio de la que tiene a su lado". Esta exposición se puede visitar en las salas Capilla y Vilató hasta el día 29 de septiembre.

La segunda muestra, se puede visitar en la Sala Múltiple hasta el próximo 21 de enero y recoge, bajo el título "La belleza inquietante", una selección de las últimas fotografías digitales realizadas por la artista Lía G. Exposición en la que la artista juega con la ausencia del rostro del retratado, creando un halo de misterio y planteando reflexiones estéticas y relaciones de incertidumbre con el que mira.

miércoles, 14 de septiembre de 2011

El MGEC propone un taller de grabado calcográfico para el otoño.

El Museo del Grabado Español Contemporáneo abre el plazo de inscripción para XLIII Curso de Iniciación al Grabado: El grabado calcográfico (grabado sobre metal) que será impartido por Ana Ortiz. Se aprenderán las técnicas de la punta seca, el aguafuerte, el aguatinta, el aguatinta al azúcar y el barniz blando.

Este taller, coordinado por María José Montañés, está dirigido a todos los públicos a partir de los 13 años de edad. Se llevará a cabo todos los jueves a partir del 6 de octubre al 22 de diciembre. Hay dos turnos habilitados: turno de mañana: de 10 a 13 horas y turno de tarde: de 17 a 20 horas. El plazo de inscripción será del 13 al 23 de septiembre.

Ana Ortíz Alonso. 1977. Licenciada en Bellas Artes en la especialidad de escultura por la Universidad de Granada en el 2002. Al terminar la carrera se interesa por el mundo de la cerámica, creando su propio taller. Hoy en día su trabajo abarca diversas ramas del arte. Anda sumergida en la pintura, el dibujo, la cerámica, la escenografía y el grabado. Sus primeras nociones de grabado las aprendió en la Facultad de Bellas Artes de Granada, pero fue en el MGEC donde asistiendo a diversos cursos profundizó en esta técnica artística.

Para más información, pueden dirigirse a la sede de la Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo. C/ Hospital Bazán s/n. 29601. Marbella. mjmontanes@mgec.es Tel. 952 76 57 41.

martes, 6 de septiembre de 2011

Los sábados en el Museo programa el taller de "Punta seca sobre nuevos materiales".


Después del paréntesis estival en el que nos hemos volcado en actividades para niños, el Museo del Grabado Español Contemporáneo, reanuda el proyecto Los Sábados en el Museo, proponiendo la realización del taller: Punta seca sobre nuevos materiales. Será el próximo sábado 10 de septiembre, de 10:30 a 13:30 horas, y estará impartido por Ana Ortiz.

La punta seca sobre materiales como el metacrilato y el acetato es una técnica que facilita el calco de motivos -dibujos y fotografías-, gracias a la transparencia del material. En este taller los participantes podrán aprender esta técnica de la incisión, usada desde el principio de la historia del grabado, pero adaptada a nuestros tiempos y a los materiales con los que contamos hoy en día.

Esta actividad está abierta a todos los públicos a partir de 7 años. Se ofertan 16 plazas. Los interesados pueden cumplimentar su inscripción (10 € por persona) en la sede del Museo del Grabado Español Contemporáneo hasta las 14 h. del viernes 9 de septiembre. Todos los materiales están incluidos en el precio de la matrícula.

El Museo se reserva la posibilidad de anular el curso si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas en el mismo.

martes, 9 de agosto de 2011

Programación Septiembre-diciembre del taller de grabado del MGEC.



1. CURSOS DE GRABADO Y CREACIÓN:

1.1. LOS SÁBADOS EN EL MUSEO:
Precio: 10 € por participante y sesión.
Dirigido a todo el público en general a partir de 7 años.

Día 10 septiembre: Punta seca sobre nuevos materiales. Ana Ortiz.

Día 29 octubre: Grabando con música. Juan Fernández.

Día 26 noviembre: El grabado y las palabras. Pedro Molina.

Día 17 diciembre: Creando Navidad. Salvador Morales.

1.2. CURSOS DE GRABADO PARA ADULTOS:
Dirigido a mayores de 13 años.
Consultar precios por curso.

42 Curso de iniciación a las técnicas del Grabado: Grabado en libertad.
Impartido por Liviana Leone.
Del 1 al 29 de septiembre. (Abierto plazo de matrícula hasta el 19 de agosto).

43 Curso de iniciación a las técnicas del grabado: Experimentación con grabado calcográfico.
Impartido por Ana Ortíz.
Del 6 de octubre al 22 de diciembre.

2. OTROS PROYECTOS DEL TALLER.

• Proyecto Taller abierto 2011. Proyecto en el que los alumnos pueden alquilar las instalaciones del taller para editar sus obras.
Todos los martes y viernes del año previa solicitud.

• Encuentros (visita guiada). Encuentro de los alumnos del taller con los artistas consagrados que exponen en el Museo.

lunes, 8 de agosto de 2011

El Museo abrió el plazo de inscripción para el XLII Curso de iniciación al grabado para adultos: Grabando en Libertad


El Museo del Grabado Español Contemporáneo abre el plazo de inscripción para XLII Curso de Iniciación al Grabado: Grabando en libertad que será impartido por Liviana Leone. Este taller está dirigido a todos los públicos a partir de los 13 años de edad. Se llevará a cabo todos los jueves del 1 al 29 de septiembre. El coste del curso es de 75 €. Se podrá elegir entre dos turnos: turno de mañana: de 10 a 13 horas y turno de la tarde: de 17 a 20 horas. El plazo de inscripción será del 3 al 19de agosto.

En el taller Grabando en libertad se aprenderán las técnicas de la xilografía (grabado sobre madera) y las técnicas mixtas (collages y montajes). Se tratará de realizar una obra lúdica, donde se juegue con las planchas en plena libertad, donde se aproveche el posible error de estampación o las imperfecciones de la madera para sacar algo diferente. Se pretende grabar utilizando la imprevisibilidad del medio y de la técnica, usando la misma plancha para conseguir varios colores y varias imágenes. Se enriquecerá el trabajo con colagrafía, plantillas de papel vegetal y recortes de todo tipo. También se trabajará el collage sobre la misma estampación, creando un trabajo totalmente nuevo, pero siempre con la idea de aprovechar lo que surja, de aprovechar la casualidad. Al final, se intentarán “montar” las obras hechas con composiciones múltiples en lugar de una única obra.

Liviana Leone. Artista internacional residente en Marbella, con formación realizada entre el “Istituto per l’Arte e il Restauro” y La Academia de Bellas Artes - ambos en Florencia-, y el CAC General Session II, North Adams, Mass en USA. Completa su formación en grabado con diversos talleres realizados en diversas instituciones dedicadas al fomento de la gráfica como el Centro Andaluz de Arte Seriado en Alcalá la Real, el Taller Gravura de Málaga y el Museo del Grabado Español Contemporáneo de Marbella. Su pintura es abstracta y ligeramente matérica. También se dedica al grabado (especialmente a la xilografía) y a la fotografía. En su obra Liviana consigue mantenerse fiel a su propio estilo regido por la experimentación diaria y cotidiana, trabajando con sus gubias y útiles sobre la madera, que utiliza como matriz para sus grabados. En palabras de Bernardo Palomo, algunos años atrás, en su obra “la figuración se presiente porque se la ha superlativizado hasta posicionarla en un estado inmediato a la más pura abstracción”.

lunes, 1 de agosto de 2011

El pasado jueves se clausuró El curso de grabado para niños con la entrega de diplomas a los participantes.




La evaluación del curso grabado para niños ha resultado muy positiva. Tanto la profesora Stella Kamazón, como los padres y, sobre todo, los niños que han participado en esta actividad, han mostrado su satisfacción con los resultados obtenidos.

En todas las actividades que programamos en el taller, se pretende que no solo sirvan para que los niños se introduzcan en el mundo del grabado, sino para que exploren las múltiples posibilidades de intercambio de ideas y acciones entre ellos.

viernes, 22 de julio de 2011

¿qué ver este verano?

Este verano, en el Museo del Grabado se pueden visitar dos exposiciones temporales y seis salas de colección permanente.

En la sala múltiple se presenta la exposición Satélite. Una propuesta bastante innovadora del artista Eugenio Ampudia. En ella el artista hace una reflexión del papel que tienen los museos en el mundo actual: "El espacio a ciertos Museos se les está quedando pequeño. Hay una vocación expansiva y reproductiva en pos de la marca-museo en la dinámica industria cultural internacional. Esto apoya el absurdo papel de contenedores que todavía hoy se autoasignan. Los museos tendrán que ser aspersores que empapen todo a su alrededor o se pueden convertir en entes espectaculares propulsados hacia la nada".



En la Sala Capilla se presenta la exposición Faces/Rostros de la escuela de Londres. Esta exposición muestra una selección de retratos y autorretartos realizados por varios artistas de la escuela de Londres. Entre las 18 obras expuestas podemos encontrar "Three studies of the Male Back" de Francis Bacon o tres de los autorretratos de Stephen Conroy.

martes, 21 de junio de 2011

XIII Curso de grabado para niños.


TÉCNICAS ADITIVAS, COLLAGE Y PLANTILLAS.

En este taller los niños descubrirán nuevos usos para los materiales cotidianos como los cartones, lanas y papeles con textura. Realizarán un collage sobre cartón y después lo entintarán con tintas de grabado para finalmente estamparlo sobre papel. También podrán utilizar plantillas entintadas con varios colores.

IMPARTIDO: Stella Kamazón.
DIRIGIDO: Niños entre 7 y 13 años de edad.
FECHAS DEL CURSO: JUEVES del 7 al 28 de julio.
PLAZAS OFERTADAS: 10
HORARIO: Jueves de 10 – 12:30 horas.
PLAZO DE INSCRIPCIÓN: del 14 al 25 de junio.
PRECIO: 70 €. Todos los materiales están incluidos en el precio.

El Museo se reserva la posibilidad de anular el curso si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas.

Stella Kamazón nace en Mucientes (Valladolid). Técnico en dibujo publicitario por la escuela de Artes Aplicadas de Valladolid. Vive en Marbella desde 1984, donde entra en contacto con el grabado a través del Museo de Grabado Español Contemporáneo, participando en diversos cursos. Su actividad creadora le lleva a expresarse en distintas técnicas, como pintura, grabado, cerámica y escultura. Su obra ha pasado por varias etapas, originando series de obras temáticas, algunas de las cuales implican un compromiso social como el de la violencia de género o el cambio climático, tema en el que está trabajando en la actualidad. Le caracteriza un lenguaje comprensible, salpicado de múltiples resortes simbólicos que alumbran un mundo propio, donde los sentimientos se manifiestan como testimonios de emoción. Desde su primera exposición en 1980, ha realizado múltiples muestras, tanto individuales como colectivas.

martes, 17 de mayo de 2011

Se buscan extras


CONVOCATORIA:

FECHA: 18 de mayo de 2011

LUGAR: Museo del Grabado Español Contemporáneo

HORA: 18:00 H.

Día Internacional de los Museos

Mañana, 18 de mayo, es el Día Internacional de los Museos. Esta fecha se celebra en todo el mundo desde 1977, según la resolución 5, tomada en la XII Asamblea General del ICOM en Moscú.

Entre las actividades programadas en el Museo del Grabado Español Contemporáneo para conmemorar este día tenemos:

De 9:00 a 21:00
ENTRADA GRATUITA AL MUSEO
11:00 - 13:00 - 17:00 - 19:00 H.
VISITAS GUIADAS GRATUITAS (ESPAÑOL E INGLÉS)
18:00 H.
ANIMASUR TEATRO
presenta su montaje "FARSANTES"

lunes, 16 de mayo de 2011

Los sábados en el museo

MONOTIPOS. EL POSITIVO Y EL NEGATIVO EN EL GRABADO
ANA ORTIZ
SÁBADO
21 DE MAYO
10:30 – 13:30 h.

Estampando monotipos

Los monotipos son obras únicas que se obtienen al transferir tinta de grabado de un soporte a un papel.

Ana Ortíz Alonso. 1977. Licenciada en Bellas Artes en la especialidad de escultura por la Universidad de Granada en el 2002. Al terminar la carrera se interesa por el mundo de la cerámica, creando su propio taller. Hoy en día su trabajo abarca diversas ramas del arte. Anda sumergida en la pintura, el dibujo, la cerámica, la escenografía y el grabado. Sus primeras nociones de grabado las aprendió en la Facultad de Bellas Artes de Granada, pero fue en el MGEC donde asistiendo a diversos cursos profundizó en esta técnica artística.

miércoles, 11 de mayo de 2011

XLI Curso de Iniciación al Grabado: Taller experimental.

Preparando una matriz de madera (xilografía) con microtorno



En el XLI Curso de Iniciación al Grabado: Taller Experimental que se realiza en el Museo del Grabado Español Contemporáneo se continúa con la experimentación y el aprendizaje de técnicas como la punta seca sobre metacrilato y acetato, la xilografía y el linograbado, además del chine collé y el collage.


Este curso, que está coordinado por María José Montañés e impartido por Daniela Rivero, continua de 10:00 a 13:00 horas, todos los jueves hasta el próximo 23 de junio. Todas aquellas personas interesadas en sumarse al grupo pueden hacerlo mensualmente.

lunes, 25 de abril de 2011

Los sábados en el museo

GRABANDO Y COMPONIENDO CON PAPEL
DANIELA RIVERO
SÁBADO
30 ABRIL 2011
10:30 – 13:30 h.

Punta seca y chine collé

Daniela Rivero. (La Paz, Bolivia, 1978). Cursa sus estudios en la Academia Nacional de Bellas Artes de su ciudad natal, con la especialidad de gráfica artística. En 2005 realiza los módulos de Grabado Calcográfico y Serigrafía del II Máster en Obra Gráfica en la Fundación CIEC, Centro Internacional de Estampa Contemporánea de Betanzos, Galicia. Realiza el Máster en Producción Artística (2007-2008) de la Universidad Politécnica de Valencia. Fue docente de serigrafía en La Paz y artista invitada para dar los cursos de Grabado y Encuadernación en el Atelier Fenêtre sur Rue en Burdeos, Francia. Su obra es de temática urbana y abstracta.

martes, 12 de abril de 2011

Exposición Serie Mallorca. Joan Miró

El Museo del Grabado Español Contemporáneo acoge en sus salas, del 7 de abril al 11 de junio, la exposición denominada Serie Mallorca, del artista catalán Joan Miró.

martes, 29 de marzo de 2011

Inauguración de la Exposición El canto del Grabado. Miguel Condé 1977-2007.

El miércoles, 30 de marzo a las 20,30 h., se inaugura en las salas de exposiciones temporales del Museo del Grabado Español Contemporáneo la muestra “El canto del grabado. Miguel Condé, obra gráfica 1977-2007”.

La exposición reúne unos cuarenta grabados de este artista nacido en Pittsburg (EE.UU.) en 1939, de ascendencia y nacionalidad mejicana pero afincado en Sitges desde fines de la década de los sesenta. Precisamente, gracias al patrocinio del Ayuntamiento de Sitges podremos disfrutar de algunas de las series más emblemáticas y conocidas de este autor, como la Suite Guggenheim, en la que profundiza en uno de los temas más recurrentes en el mundo del arte como es el del artista y la modelo, o la Suite Baltrusaitis, en homenaje al célebre historiador del arte lituano, discípulo de Henry Focillon. También se presenta la carpeta que ilustra el conocido poema lorquiano, Llanto por Ignacio Sánchez Mejías, y carpetas más recientes como Del Cuerpo o Cabeza, que se han estampado en uno de los talleres actualmente más prestigiosos, el del danés afincado en Madrid, Dan Benveniste.

Sobre la obra de Miguel Condé, Juana Mordó – que fue su primera galerista en España precisaba que le seducía, evidentemente, por su belleza; pero me intrigaba, porque yo no podía comprender cómo lograban conciliarse el rigor de sus dibujos o de sus grabados con el exquisito temblor de su pintura. Hoy lo veo: Miguel Condé es un poeta. Del poeta tiene el rigor de la expresión; del poeta, el vuelo sin límites. Por fin se aclara el misterio. Por fin comprendo la razón de su excepcional originalidad. Miguel Condé, poeta, quiso ser pintor para que todos los hombres lo comprendieran. Gracias Miguel.

Francesc Miralles, el acreditado crítico de arte que ha comisariado la selección de obras expuestas, afirma que debemos considerar a Miguel Condé como uno de los grabadores más importantes del siglo XX. Como los grandes clásicos, él ejecuta todo el proceso de realización del grabado: la grabación de la plancha, el tinte, la selección del papel, la estampación…

Participante en la Documenta 6 de Kassel, en el apartado Kunst über Kunst, junto a Picasso, Manzú o Renato Gutuso, su obra está representada en las más importantes colecciones públicas y privadas de nuestro país, pero también en importantes Museos Internacionales como el MOMA de Nueva York, el Art Institute of Chicago, la Biblioteca Nacional de París o la Albertina de Viena por citar sólo algunos de los más conocidos.

La exposición puede visitarse, en los horarios habituales del Museo, hasta el próximo día 11 de junio.

XII Curso de grabado para niños: Semana Santa

Matrices entintadas antes de estamparlas



Dentro de las técnicas del grabado, las aditivas tienen para los niños un encanto especial, ya que la experimentación con materiales cercanos a ellos les abre una ventana a la imaginación. Se empezará explicando la técnica, así como las diferencias de realización entre una matriz preparada para ejecutarla en hueco y en relieve. Después se presentarán los materiales y se experimentará con ellos para ver las posibilidades que nos ofrecen. Se explicará el proceso de la estampación y el registro y se procederá al entintado con distintos medios como: rodillo, brocha, muñequilla, rasqueta. Este taller será impartido por Stella Kamazón y está dirigido a niños entre 7 y 13 años de edad. Se realizará del 18 al 20 de abril (SEMANA SANTA). Hay 10 plazas ofertadas, el horario es de 10:00 a 12:30 horas. El plazo de inscripción es del 29 de marzo al 8 de abril. El Museo se reserva la posibilidad de anular el curso si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas en cada turno.

Stella Kamazón nace en Mucientes (Valladolid). Técnico en dibujo publicitario por la escuela de Artes Aplicadas de Valladolid. Vive en Marbella desde 1984, donde entra en contacto con el grabado a través del Museo de Grabado Español Contemporáneo, participando en diversos cursos. Su actividad creadora le lleva a expresarse en distintas técnicas, como pintura, grabado, cerámica y escultura. Su obra ha pasado por varias etapas, originando series de obras temáticas, algunas de las cuales implican un compromiso social como el de la violencia de género o el cambio climático, tema en el que está trabajando en la actualidad. Le caracteriza un lenguaje comprensible, salpicado de múltiples resortes simbólicos que alumbran un mundo propio, donde los sentimientos se manifiestan como testimonios de emoción. Desde su primera exposición en 1980, ha realizado múltiples muestras, tanto individuales como colectivas.

lunes, 28 de marzo de 2011

XLI Curso de Iniciación al Grabado: Taller experimental

Grabado a color realizado con 3 matrices de linóleo

Preparando un collagraph con chine collé



El plazo de inscripción para el XLI Curso de iniciación al Grabado: Taller experimental (segundo trimestre), impartido por Daniela Rivero, está abierto en el Museo del Grabado Español Contemporáneo. En el taller experimental de grabado se aprenderán y profundizarán las técnicas de la xilografía, el linograbado y la punta seca sobre acetato y metacrilato, a la vez que la del collage usado como fondo o como intervención sobre las estampas. Su finalidad es la obtención de obra gráfica en técnica mixta cuya combinación ofrece un resultado visual diferente. No se descarta, la posibilidad de realizar obras con una sola técnica como la plancha perdida o el uso de varias planchas para la obtención de grabados de varios colores.

Este taller está coordinado por María José Montañés y está dirigido a todos los públicos a partir de los 13 años de edad. Se llevará a cabo todos los jueves desde el 7 de abril hasta el 23 de junio. Para facilitar la participación de los alumnos se han habilitado dos turnos: turno de mañana: de 10 a 12 horas y turno de tarde: de 17 a 20 horas. El plazo de inscripción será hasta el próximo viernes 1 de abril. El Museo se reserva la posibilidad de anular el curso si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas en cada turno.


Daniela Rivero. (La Paz, Bolivia, 1978). Cursa sus estudios en la Academia Nacional de Bellas Artes de su ciudad natal, con la especialidad de gráfica artística. En 2005 realiza los módulos de Grabado Calcográfico y Serigrafía del II Máster en Obra Gráfica en la Fundacion CIEC, Centro Internacional de Estampa Contemporánea de Betanzos, Galicia. Realiza el Máster en Producción Artística (2007-2008) de la Universidad Politécnica de Valencia. Fue docente de serigrafía en La Paz y artista invitada para dar los cursos de Grabado y Encuadernación en el Atelier Fenêtre sur Rue en Burdeos, Francia. Su obra es de temática urbana y abstracta.

lunes, 21 de marzo de 2011

Los sábados en el museo

GRABADO Y POP-UP
SALVADOR MORALES
SÁBADO
26 DE MARZO
10:30 - 13:30 h.

Pop-up realizado en el taller



Durante esta sesión el alumno realizará sus diseños en plantillas de cartón y los estampará sobre papel para luego armar su propio desplegable o pop-up.

Salvador Morales. (Marbella 1962). Estudia delineación y completa su formación con cursos de dibujo artístico, fotografía y grabado. El dibujo y la avidez por el aprendizaje de las diversas técnicas y estilos, cultivados desde niño, sustentan su trayectoria artística. Sus últimas investigaciones las está desarrollando dentro del campo de los libros de autor, donde indaga, sobre todo, en las técnicas del Pop-Up. Destacan las exposiciones de fotografía realizadas en los años 80 y 90 con el colectivo Imago de San Pedro de Alcántara, y las exposiciones de grabado realizadas en el Cortijo Miraflores desde el año 2006 hasta la actualidad. Actividad abierta a todos los públicos a partir de 7 años. Plazas ofertadas: 16. El Museo se reserva la posibilidad de anular el curso si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas en el mismo. Los interesados pueden cumplimentar su inscripción (10 € por persona) en la sede del Museo del Grabado Español Contemporáneo hasta las 14 h. del viernes 25 de marzo. Todos los materiales están incluidos en el precio de la matrícula.

jueves, 17 de marzo de 2011

Exposición "Numèro Mode" del fotógrafo Enrique Palacio


Del 17 de marzo al 30 de abril el Museo del Grabado Español Contemporáneo acoge la exposición "Numèro Mode" del fotógrafo Enrique Palacio.

viernes, 11 de marzo de 2011

XLI Curso de iniciación al grabado: Taller experimental

Estampa realizada combinando punta seca y Chine collé

Estos son algunos ejemplos de las matrices y estampas que se están realizando en el XLI Curso de iniciación al grabado: Taller experimental.
La técnica de la punta seca consiste en dibujar con una punta metálica, dejando incisiones, sobre una plancha, en este caso, de metacrilato o acetato. Después se entinta la plancha de tal forma que la tinta penetre en las incisiones realizadas y luego se limpia el exceso de tinta que queda en la parte superficial. Cuando la plancha está bien entintada, sólo en las partes en las que se realizó el dibujo, se procede a la estampación que es el traspaso de la tinta a un papel. La estampación se la realiza en un tórculo, una máquina que ejerce presión entre la plancha y el papel.
La chine collé, por su parte, es un papel muy fino y delicado que se adhiere al papel en el momento de la estampación del dibujo.
Estas técnicas, entre otras, se aprenden en el Taller experimental de grabado que actualmente se está llevando a cabo en el Taller del Museo del Grabado Español Contemporáneo. Todas aquellas personas interesadas en asistir, pueden incorporarse al grupo a partir del segundo trimestre que comenzará en abril y se extenderá hasta junio del presente año.

jueves, 10 de marzo de 2011

Alquiler del Taller del Museo


Dentro de los proyectos que el Taller del Museo del Grabado Español Contemporáneo ha programado para este año 2011, entre los cuales, los más conocidos por el público son: los Cursos de Iniciación al Grabado para niños y adultos y los talleres de Los sábados en el Museo, queremos destacar uno, no tan conocido, pero que merece una especial atención: El Proyecto Taller Abierto.

El Proyecto Taller Abierto, consiste en alquilar el espacio del taller de grabado para la producción artística. De esta forma, los grabadores, tanto profesionales como amateurs, pueden aprovechar las instalaciones del taller para la estampación de obras personales y la experimentación gráfica.

En los cursos de grabado que oferta el Museo, se aprenden los conocimientos necesarios para realizar una buena estampa a partir de una buena matriz realizada sobre distintos materiales (cobre, cinc, madera, piedra, etc). El grabado es un proceso complicado en el cual vamos modificando la matriz (comúnmente llamada plancha) y estampando las pruebas hasta llegar a obtener una prueba definitiva que nos sirva como modelo para hacer una edición. En estos cursos, rara vez se dan las condiciones necesarias para realizar una tirada definitiva de las obras, es por ello por lo que nos planteamos la necesidad de poner en marcha el Proyecto Taller Abierto, para facilitar a los alumnos interesados el poder realizar esta tirada. Al contrario que en otras disciplinas artísticas, para la realización de la obra gráfica es necesario poder contar con una maquinaria muy específica. Esto se traduce en una demanda, cada vez mayor, del uso del taller de grabado como un instrumento de edición de obras de arte. Este proyecto surge, por tanto, de la necesidad de los alumnos de utilizar las instalaciones del taller para realizar las tiradas de sus obras.

Edición o Tirada: “Conjunto de estampas correspondientes a una misma obra obtenidas en una o varias sesiones consecutivas y continuas de estampación hasta completar un número de ejemplares establecido de antemano por el artista o editor.” Definición del Diccionario del Dibujo y la Estampa. Editado por Calcografía Nacional en Madrid en 1996.

Las personas interesadas en este proyecto deberán rellenar una ficha de inscripción para hacer la reserva en la Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo. jmontanes@mgec.es Tel. 952 76 57 41.

viernes, 11 de febrero de 2011

XLI Curso de iniciación al grabado: Taller experimental



Alumnos trabajando matrices de linograbado y punta seca



El MGEC continúa con el XLI Curso de iniciación al grabado para adultos: Taller Experimental de Grabado, donde se aprenden técnicas como la punta seca sobre metacrilato y acetato, la xilografía, la linografía y el collagraph.

Este trimestre empezó el pasado 20 de enero y terminará el próximo 31 de marzo. Queremos recordar a aquellas personas interesadas en incorporarse al grupo que pueden hacerlo mensualmente. El taller se desarrolla todos los jueves en dos turnos: mañana: de 10:00 a 13:00 horas y tarde: de 17:00 a 20:00 horas.



Exposición XVIII Premios Nacionales de Grabado

Mapa de Fátima Conesa
Premio Corzón


Puntos de agarre de Yolanda Carbajales
Premio María Teresa Toral


Conferencia sobre la nada de Oscar Valero
Premio María de Salamanca


Cantera de Gonzalo Mayoral
Premio Fundación Pilar Banús


Sobre un mundo feliz de Pedro Castrortega
Premio José Luis Morales y Marín


El pasado 9 de febrero tuvo lugar la inauguración de la Exposición de los XVIII Premios Nacionales de Grabado en la sede del FMGEC, que se podrá visitar hasta el próximo día 26 de marzo. En esta muestra se pueden ver las obras selecionadas y premiadas de la última edición de los Premios Nacionales de Grabado.

martes, 8 de febrero de 2011

Los sábados en el museo

ARTE POP. COMPONIENDO CON PLANTILLAS
ANA ORTIZ
SÁBADO
19 FEBRERO 2011
10:30 – 13:30 H

Composición pop - art


Con ayuda de matrices de acetato entintadas con rodillo, en este taller se realizarán composiciones al estilo Pop-art. Todos los participantes podrán hacer sus estampas y llevárselas a casa.

Ana Ortíz Alonso. 1977. Licenciada en Bellas Artes en la especialidad de escultura por la Universidad de Granada en el 2002. Al terminar la carrera se interesa por el mundo de la cerámica, creando su propio taller. Hoy en día su trabajo abarca diversas ramas del arte. Anda sumergida en la pintura, el dibujo, la cerámica, la escenografía y el grabado. Sus primeras nociones de grabado las aprendió en la Facultad de Bellas Artes de Granada, pero fue en el MGEC donde asistiendo a diversos cursos profundizó en esta técnica artística.

Actividad abierta a todos los públicos a partir de 7 años.

Plazas ofertadas: 16. El Museo se reserva la posibilidad de anular el curso si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas en el mismo.

Los interesados pueden cumplimentar su inscripción en la sede del Museo del Grabado Español Contemporáneo hasta las 14 h. del viernes 18 de febrero. Todos los materiales están incluidos en el precio de la matrícula.

XI Curso de grabado para niños. Grabando - Probando

Matriz de collagraph


En este taller los niños experimentarán con diferentes técnicas: el collagraph y las plantillas de acetato, y aprenderán a entintar con herramientas como el rodillo, los pinceles duros y la poupée. Realizarán sus propias matrices y las estamparán sobre papel.

IMPARTIDO: ESTHER MELGUIZO.
DIRIGIDO: Niños entre 7 y 13 años de edad.
PLAZAS OFERTADAS: 10
FECHAS DEL CURSO: DEL 1 AL 4 DE MARZO (SEMANA BLANCA).
HORARIO: De 10:30 – 13:30 horas.
PLAZO DE INSCRIPCIÓN: DEL 8 AL 18 DE FEBRERO

El Museo se reserva la posibilidad de anular el curso si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas en el mismo.

Esther Melguizo. Tras finalizar la carrera de Bellas Artes, comienza sus estudios de nuevas tecnologías y profesorado de la enseñanza, para experimentar posteriormente con la pintura mural y el grabado. Participa en cursos de especialización a cargo de Miguel Villarino y Pavel Alvert. Inicia su carrera profesional en el Taller de Grabado Con Tinta Roja, en 2002, en Marbella, donde lleva varios años de actividad gráfica y pictórica. Ha participado en numerosas exposiciones y su obra puede contemplarse en diversas galerías del territorio nacional. Es seleccionada en diversos certámenes como los Premios Nacionales de Grabado del MGEC, y premiada en la II Bienal del Ayuntamiento de Mijas, Proyecto Ejemplares de la diputación de Málaga.

sábado, 22 de enero de 2011

Los sábados en el museo

LA PLANCHA PERDIDA
DANIELA RIVERO
SÁBADO
22 ENERO 2011
10:30 - 13:30 H


En esta sesión el alumno hará sus diseños sobre planchas de linóleo, las estampará varias veces y las irá modificando para conseguir una obra en varios colores. El procedimiento de la plancha perdida permite realizar estampas de varios colores con una sola plancha, por tanto es un procedimiento muy rápido que fue bastante utilizado por Picasso.

Daniela Rivero. (La Paz, Bolivia, 1978). Cursa sus estudios en la Academia Nacional de Bellas Artes de su ciudad natal con la especialidad de gráfica artística. Llega a España en 2005 con una Beca otorgada por la Fundación CIEC, Centro Internacional de Estampa Contemporánea de Betanzos, Galicia, para realizar los módulos de Grabado Calcográfico y Serigrafía del II Máster en Obra Gráfica impartido por esta institución. Realiza el Máster en Producción Artística (2007-2008) de la Universidad Politécnica de Valencia (Arte y Tecnología). Fue docente de serigrafía en La Paz y artista invitada para dar los cursos de Grabado y Encuadernación en el Atelier FenÊtre sur Rue en Burdeos, Francia. De temática urbana y abstracta, su obra se ha expuesto en Bolivia, Perú y España.

viernes, 7 de enero de 2011

Programación del Taller de Grabado del Museo del Grabado Español Contemporáneo para el primer semestre del 2011.

(Esta programación puede estar sujeta a cambios que se publicarán en este Blog)


1. PROYECTOS DEL TALLER.

• Proyecto Taller abierto 2011. Proyecto en el que los alumnos pueden alquilar las instalaciones del taller para editar sus obras.
Todos los martes y viernes del año previa solicitud.

• Programas didácticos con los colegios.

• Encuentros (visita guiada). Encuentro de los alumnos del taller con los artistas consagrados que exponen en el Museo.

2. CURSOS DE GRABADO Y CREACIÓN:

2.1. LOS SÁBADOS EN EL MUSEO:
Dirigido a todo el público en general a partir de 7 años.

Día 22 de enero: La plancha perdida. Daniela Rivero.

Día 19 de febrero. Arte Pop. Componiendo con plantillas. Ana Ortiz.

Día 26 de marzo. Grabado y Pop-Up. Salvador Morales.

Día 30 de abril: Grabando y componiendo con papel. Daniela Rivero.

Día 21 de mayo: Monotipos. El positivo y el negativo en el grabado. Ana Ortiz.

Día 25 de junio: Paisaje Urbano. Daniela Rivero.

2.2. CURSOS DE GRABADO PARA ADULTOS:
Dirigido a mayores de 13 años.

41 Curso de iniciación a las técnicas del grabado: Taller experimental de grabado.
Impartido por: Daniela Rivero
Del 20 de enero al 23 de junio (los días 3 de marzo, 21 de abril y 9 de junio no habrá clase).
Dividido en dos trimestres. Se pagará por trimestre.
Se facilitará el acceso mensual a los alumnos que deseen incorporarse al grupo formado.
ABIERTO PLAZO DE INSCRIPCIÓN HASTA EL VIERNES 14 DE ENERO

2.3. CURSOS DE GRABADO PARA NIÑOS:
Niños de 7 a 13 años.

SEMANA BLANCA: Grabando-probando.
Impartido por: Esther Melguizo.
Del 1 al 4 de marzo.

SEMANA SANTA: Collagraph en hueco y relieve.
Impartido por: Stella Kamazón.
Del 18 al 20 se abril.

XVIII Premios Nacionales de Grabado 2010

El Museo del Grabado Español Contemporáneo les recuerda que el plazo de presentación de los trabajos para los XVIII Premios Nacionales de Grabado finaliza el día 11 de enero. En esta convocatoria se concederán los siguientes premios:

- Premio José Luis Morales y Marín, dotado con 6.000 euros y la edición, salvo imponderables, de una tirada de un máximo de setenta y cinco estampas en papel Rosaspina de Fabriano.
- Premio “Fundación Pilar Banús”, dotado con 5.000 euros, y la edición, salvo imponderables, de una tirada de un máximo de setenta y cinco estampas en papel Rosaspina de Fabriano.
- Premio “María de Salamanca”, dotado con 4.000 euros y 25 hojas de 70 x 100 de papel Fabriano Rosaspina.
- Premio “Corzón S.L.”, dotado con 1000 euros y 25 hojas de 70 x 100 de papel Fabriano Rosaspina.
- Premio « María Teresa Toral », dotado con 1000 euros y 25 hojas de 70 x 100 de papel Fabriano Rosaspina.

Para más información, pueden dirigirse a la sede de la Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo. También pueden consultar y descargar las bases y el boletín de suscripción en la siguiente dirección: www.mgec.es

martes, 4 de enero de 2011

Hoy se abre el plazo de inscripción para un Taller Experimental de Grabado el el MGEC



En el taller experimental de grabado se aprenderán y profundizarán las técnicas de xilografía, linograbado y punta seca sobre acetato y metacrilato, a su vez que las del collage y el décollage usados como fondo o como intervenciones sobre las estampas. Su finalidad es la obtención de obra gráfica en técnica mixta cuya combinación ofrece un resultado visual diferente, vital y con una gran variedad de posibilidades. No se descarta, evidentemente, la posibilidad de realizar obras con una sola técnica si se desea profundizar en alguna de ellas, tales como la de la plancha perdida o el uso de varias planchas para la obtención de grabados de varios colores.

CURSO DE GRABADO PARA ADULTOS. 41 CURSO DE INICIACIÓN AL GRABADO: TALLER EXPERIMENTAL DE GRABADO.

COORDINADO: María José Montañés Garnica.
IMPARTIDO: Daniela Rivero Verastegui.
DIRIGIDO: Actividad abierta a todos los públicos a partir de 13 años.
FECHAS DEL CURSO:
PRIMER TRIMESTRE: Del 20 de enero al 31 de marzo.
SEGUNDO TRIMESTRE: Del 7 de abril al 23 de junio.

El alumno podrá optar a cursar uno de ellos o los dos trimestres. Se pagará por trimestre.
Se facilitará el acceso mensual a los alumnos que deseen incorporarse al grupo formado, siempre que se adapten al programa establecido.
Lo días: 3 de marzo (Semana Blanca), 21 de abril (Jueves Santo) y 9 de junio (Feria de San Bernabé), no habrá clase.

HORARIO: JUEVES.
TURNO DE MAÑANA: 10:00 – 13:00 horas.
TURNO DE TARDE: 17:00 – 20:00 horas.
PLAZO DE INSCRIPCIÓN: Del 4 al 14 de enero a las 14 horas.

El Museo se reserva la posibilidad de anular el curso si no se cubren al menos seis de las plazas ofertadas en cada turno.

Daniela Rivero. (La Paz, Bolivia, 1978). Cursa sus estudios en la Academia Nacional de Bellas Artes de su ciudad natal con la especialidad de gráfica artística. Llega a España en 2005 con una Beca otorgada por la Fundación CIEC, Centro Internacional de Estampa Contemporánea de Betanzos, Galicia, para los módulos de Grabado Calcográfico y Serigrafía del II Máster en Obra Gráfica impartido por esta institución. Realiza el Máster en Producción Artística (2007-2008) de la Universidad Politécnica de Valencia (Arte y Tecnología). Fue docente de serigrafía en La Paz y artista invitada para dar los cursos de Grabado y Encuadernación en el Atelier FenÊtre sur Rue en Burdeos, Francia. De temática urbana y abstracta, su obra se ha expuesto en Bolivia, Perú y España.